DIFUSÃO CULTURAL
CURSOS E OFICINAS
Curso de Audiovisual
Inscrições: 11 a 22 de maio no link https://forms.gle/giB5fR1ZLPkKS6v48
Ministrante: Marcelo Lin, Rodrigo Meireles e Marco Antônio Pereira (MG)
Sinopse: Está oficina será ministrada pela produtora ABDUÇÃO FILMES que é formada por Marcelo Lin de Belo Horizonte, Marco Antônio Pereira de Cordisburgo e Rodrigo Meireles de Conselheiro Lafaiete. Juntos participaram de vários festivais e ganharam vários prêmios como: Melhor curta do Júri Popular em Tiradentes, 5 Kikitos em Gramado , exibição na sessão oficial de Berlim (Berlinale) e receberam o Prêmio Canal Brasil na Mostra de Cinema de Tiradentes 2021.
O curso pretende abordar conceitos, processos e diferentes tipos de dispositivos para a realização audiovisual. Durante os encontros formativos, vamos entender as etapas de elaboração de um roteiro, qual é o papel do diretor no cinema, como funciona o departamento de produção, O que é fotografia no audiovisual e como operar câmera e tipos de lentes, iremos entender e aprender sobre a captação e edição de áudio em um set de cinema e todas as etapas de edição de imagens e pós-produção.
Para além do entendimento prático, técnico e artístico, um dos objetivos deste curso é ampliar o entendimento e as possibilidades de inserção no mercado de trabalho. Vamos conhecer as demandas e etapas da rotina de prestação de serviços em agências de marketing, publicidade, produtoras de vídeo clipe, produção para televisão, cinema e criação de conteúdos diversos para internet.
Com esta metodologia, construiremos um entendimento do panorama da cadeia audiovisual e assim os participantes irão vivenciar um processo de produção audiovisual completo. Da elaboração das primeiras ideias para construção do roteiro até as etapas de pré-produção, produção e finalização dos filmes.
Data de realização: 25 a 29 de maio (Aula Bônus On-line de 20 a 24 de maio; o link com a sala de aula virtual será enviado aos participantes por e-mail )
Horário: 8h às 22h
Carga Horária: 40h
Local: Moinho Cultural
Número de Vagas: 15
Público Alvo: interessados em dança e audiovisual com no mínimo 15 anos de idade.
Material do Aluno: Bloco e caneta para anotação, garrafinha para água e lanche.
Mais informações: whatsapp 6799253-5955 – Lidiane Lima
Oficina “CorpoMobile”
‘Inscrições: 11 a 22 de maio no link https://forms.gle/g7hJ8HSnbLCHewR66
Ministrante: Adovale Dias (PE)
Sinopse: A oficina é uma proposta transdisciplinar entre audiovisual e dança idealizada pela artista pernambucana Adovale Dias com o intuito de instruir, difundir e preparar novos realizadores na linguagem da videodança utilizando o celular como plataforma de captação de imagem e edição.
Data de realização: 25 a 28 de maio
Horário: 18 às 21h
Carga Horária: 12h
Local: Oficina de Dança (Rua Antônio João, 136 – Centro)
Número de Vagas: 30
Público Alvo: interessados em dança e audiovisual com no mínimo 15 anos de idade.
Material do Aluno: Levar um celular ou tablet
Mais informações: whatsapp 6799253-5955 – Lidiane Lima
Oficina de MC’s 360°
Inscrições: 11 a 22 de maio no link https://forms.gle/MK83oqAKVh9nPQzZ7
Ministrante: Arkano (SP)
Sinopse: A oficina é ministrada pelo rapper Arkano que atua na cultura Hip Hop a mais de 20 anos, desenvolvendo múltiplas funções como a de mc, arte educador, empreendedor, roteirista, beatmaker, produtor e gestor cultural. A oficina tem como objetivo compartilhar experiências, vivências e saberes com os artistas de Hip Hop, que buscam ter mais conhecimento sobre gestão de carreira, estratégias para a captação de recursos, empreendedorismo cultural, economia criativa, produção e gestão cultural.
Data de realização: 25 a 27 de maio
Horário: das 18h às 22h
Carga Horária: 14h
Local: Praça Ceu (Rua Mal. Deodoro, 2185 – Popular Nova)
Número de Vagas: 25
Público Alvo: a partir de 14 anos
Material do Aluno: bloco de papel e caneta para anotações
Mais informações: whatsapp 6799253-5955 – Lidiane Lima
Imersão DRAG com Sheyla Müller
Inscrições: 11 a 22 de maio no link https://forms.gle/q1SPtxRPPnokMaWP7
Ministrante: Sheyla Müller (SP)
Sinopse: Em 2010, o ator e palhaço Zecarlos Gomes, com sua persona drag Sheyla Müller, criou o Drag Queen Curso (DQC), uma vivência que estimula os participantes na criação de suas próprias divas através do teatro, dança e maquiagem, discutindo e refletindo sobre a heteronormatividade tóxica e suas consequências, promovendo o despertar individual da arte drag queen. Um processo de afeto e reconhecimento de si, para todes!
Data de realização: 25 e 26 de maio
Horário: das 18h às 22h
Carga Horária: 8h
Local: Oficina de Dança (Rua Antônio João, 136 – Centro)
Número de Vagas: 15
Público Alvo: a partir de 18 anos
Material do Aluno: será fornecido pelo evento
Mais informações: whatsapp 6799253-5955 – Lidiane Lima
Troca de experiência em videodança
Inscrições: 11 a 22 de maio no link https://forms.gle/4rED6dSUn2FZGZ9n7
Ministrante: Maria Eugenia (SP)
Sinopse: Maria Eugênia, artista dança de SP, enfrentou o período de confinamento pandêmico produzindo lives, registros de dança e videodança, tendo como cenário o sertão pernambucano. Fazendo, Maria Eugenia desenvolveu modos e olhares que resultaram em conteúdos que hoje compõem o feed das suas redes sociais.
Assim, a artista traz para Corumbá uma proposta de troca de experiências na produção de conteúdos de audiovisual que utilizará do cenário do Rio Paraguai como parte dos estudos da relação corpo-câmera e videodança.
Data de realização: 29 de maio
Horário: 14h
Carga Horária: 4 horas
Local: Moinho Cultural
Número de Vagas: 20
Público Alvo: interessados em dança e audiovisual com no mínimo 15 anos de idade.
Material do Aluno: Levar qualquer dispositivo de gravação de vídeo e qualquer equipamento de apoio a gravação que tiver (tripé, monopé ou estabilizadores)
Dúvidas e informações: nucleodedancafcms@gmail.com – Franciella Cavalheri
Aula – Dança e o treinamento consciente
Inscrições: 15 a 22 de maio no link: https://forms.gle/9R9jXsSBt4LcauhB7
Ministrante: Nastia Goiburu (Paraguai)
Sinopse: A aula é destinada para artistas da dança, cênicos e interessados no movimento, com a formação intermediária-avançada. O objetivo é gerar consciência pessoal, preparar o corpo em sua totalidade para possibilidades distintas de movimento. Para isso, a aula terá um trabalho físico que exigirá uma disponibilização do corpo, com sequências de movimento e improvisações guiadas.
Data de realização: 28 de maio
Horário: 9h30h
Carga Horária: 1 hora e 30 minutos
Local: Moinho Cultural
Número de Vagas: 15
Público Alvo: Artistas da dança e da cena. Estudiosos e praticantes do mover
Material do Aluno: Roupas leves
Dúvidas e informações: nucleodedancafcms@gmail.com – Franciella Cavalheri
25 DE MAIO (QUARTA-FEIRA)
[DANÇA]
10h – Cabeção pelo mundo – Maria Eugenia (SP)
Local: Centro de Convivência do Idoso – CCI (R. Pará, s/n)
Classificação: livre
Duração: 40 min
Sinopse: Esse personagem foi inspirado na tradição “Cabeçudos” da cidade de São Caetano de Odivelas (PA)
Ficha Técnica: Manipulação: Maria Eugenia Tita / Concepção Cênica: Antonio Nóbrega e Rosane Almeida / Artista Plástico: Sandro Roberto
[TEATRO]
14h – Lobivar, o menino que nasceu livro – GETT – Grupo de Experimentos e Truques Teatrais (MS)
Local: Asilo São José (Rua Colombo, 867)
Sinopse: O espetáculo fala da trajetória do poeta Lobivar Matos, menino pobre, filho de pai piloteiro e mãe costureira da cidade de Corumbá, que é aclamado pela elite intelectual carioca pelos seu poemas. Foi um dos precursores do movimento modernista na cidade Branca e sua obra ……
[SAROBÁ]
15h às 23h59 – SAROBÁ DE CORUMBÁ… Sarobá da Boca do Mundo!
Produção: Teatro Imaginário Maracangalha (MS)
Local: Rua Ladário esquina com Rua General Rondon
O Teatro Imaginário Maracangalha celebra 15 anos da ação cultural itinerante SAROBÁ , ocupação temática de múltiplas linguagens artísticas.
O “Sarobá” desde a sua primeira realização legitima os botecos históricos e espaços públicos abertos (ruas, praças, largos, calçadões), que trazem à memória da cidade, valorizando espaços de importância histórica muitas vezes invisíveis para memória oficial, alguns até mesmo esquecidos e abandonados.
Esta rua ou boteco passa a ser também espaço de encontro e diálogo entre a arte, cultura e a população, assim como é descrito na obra “Sarobá”, livro do poeta modernista Lobivar Matos (1917-1945), onde o autor descreve a favela de negros na cidade de Corumbá na fronteira do Brasil com Paraguai. Desta forma, o Cortejo do Imaginário Maracangalha , literatura, dança, performance, artes visuais, audiovisual, música, circo, cultura da infância, cultura popular, cultura urbana, moda ,artesanato, gastronomia se integram com a cidade criando momentos de fruição coletiva.
No Sarobá, acontece também o “Seminário Arena Aberta”, momento de refletir sobre a arte pública e seus possíveis diálogos estéticos e como acontecem em relação aos espaços públicos, tornando-se um momento de troca e construção de conhecimento. O SEMINÁRIO ARENA ABERTA – “Antropofagia do Brasil Central” homenageia Lobivar Matos e Lídia Baís, artistas fundamentais para o modernismo do MS. O Seminário contará com a participação dos multiartistas Bianca Machado e Salim Haqzan e a homenageada na literatura a artista visual e escritora Marlene Mourão – Peninha
a participação da comunidade corumbaense. “Sarobá” é acima de tudo um meio e um modo de colocar a arte em seu devido lugar: na rua para todes.
EVOÉ !
[SEMINÁRIO]
● 15h – SEMINÁRIO ARENA ABERTA – “Antropofagia do Brasil central”
Local: Escola Municipal De Educação Integral Luiz Feitosa Rodrigues
Rua General Rondon, 266
PROGRAMAÇÃO ARTÍSTICO CULTURAL
[LITERATURA]
● Oralidades
● Varal de poesia com Marlene Mourão [Peninha] (MS)
[CULTURA DE RUA]
● Coletivo Cotidiano Difícil – Formiga (dançarino), Bolinha (slammer e dançarino), JR (DJ) e Manha (dançarino)
● Coletivo Poetas do Morro – Big Jhow (Rapper), Enio CRX (Slammer e Rapper), Peligro (Audiovisual)
● Participação Especial: Larocca (MC e dançarino), Brenda (dançarina), TK (dançarina), Lorra (dançarina), Villas (dançarino), AC (MC) e Gaxpar (MC)
[SLAM]
● Aline Rios (Raah Conde)
● Melissa Rondon
[TEATRO]
● Lobivar, o menino que nasceu livro – GETT – Grupo de Experimentos e Truques Teatrais (MS)
● Companhia Maria Mole (MS)
[CIRCO]
● Performance “Quick Change” – Guga Morales e Manu Montes (RJ)
[CULTURA POPULAR]
● Cortejo Ceno-Poético com Teatro Imaginário maracangalha (MS)
[MÚSICA]
● Alex Silveira (MS)
● Rockers Sound System (MS)
26 DE MAIO (QUINTA-FEIRA)
[CULTURA DE RUA]
Intervenção com Graffiti
Local: Centro de Corumbá
Sinopse: Graffiti coletivo idealizado e produzido pelos artistas de corumbá: Rude, Primo, Giu e Digo com a proposta de promover a integração entre arte urbana e patrimônio cultural local.
[ARTES VISUAIS]
10h – Exposição – Ícones 100ANOS de 1922 com Luiz Carlos Fernandes (SP)
Local: Porto Geral
Sinopse: O premiado chargista Luiz Carlos Fernandes, paulista de Avaré, nascido em 1959, apresentará ao público do festival os ícones de 1922 com 10 caricaturas em grande dimensão produzidas pelo artista, com curadoria da gestora do núcleo de artes da FCMS, Marilena Grolli e todas estarão expostas na área externa no calçadão em frente ao MUHPAN. Dentre os prêmios do artista destacamos: Em 1997 ganhou o prêmio HQmix de “Melhor ilustração infantil” com a coleção do Castelo Rá-Tim-Bum e de “Melhor caricaturista do Brasil”em 2009. Acumulou mais de 70 prêmios, no Brasil e exterior, entre eles o World Press Cartoon.
[CIRCO]
14h – O Homem Foca – Guga Morales (RJ)
Local: Escola Municipal Marquês de Tamandaré
Travessa Simeão Ribas, 50 – Nova Aliança, Ladário/MS
Classificação: Livre
Duração: 50 minutos
Sinopse: Guga Morales traz para o Festival América do Sul Pantanal “O Homem Foca”, um espetáculo divertido, cheio de improvisações, comicidade e muito jogo de cintura que faz com que o espetáculo seja leve e surpreendente.
Ficha técnica: Guga Morales / Operação técnica: Manu Montes
[TEATRO]
14h – Areotorare: O Verbo negro e bororo do Índio Profeta – Teatro Imaginário Maracangalha (MS)
Local: Escola Estadual Dom Bosco
Rua Dom Aquino Corrêa nº 2462 – Bairro Dom Bosco, Corumbá/MS
Classificação: Livre
Duração: 60 minutos
Sinopse: A ação ceno-poético de rua revisita as obras “Areôtorare” (1935) e “Sarobá” (1936) do escritor modernista Lobivar Matos (1915-1947), nascido em Corumbá (MS), aborda as relações humanas e sociais do seu tempo. Desta forma, questões como desigualdade, preconceito e desenvolvimento econômico são desveladas sob a ótica dos trabalhadores, índios e negros que até hoje “refletem os anseios, as revoltas, as durezas amargas da época e do meio em que vivem”.
Ficha técnica: Direção e dramaturgia: Fernando Cruz / Texto: Poemas das obras “Areôtorare e Sarobá” de Lobivar Matos / Encenação: Fernando Cruz e o grupo / Elenco: Rodrigo Nantes, Fran Corona, Fernando Cruz, Ariela Barreto, Moreno Mourão, Paulo Augusto e Pepa Quadrini / Pesquisa: Salim Haqzan, Fernando Cruz e Rogéria Castro Costa / Preparação e Direção Musical: Jonas Feliz / Preparação Vocal: Júlia Mendes / Preparação Corporal: Dora de Andrade / Designer gráfico: Maíra Espíndola / Foto e Vídeo: Vaca Azul / Assessoria de Imprensa: Brasa Comunicação / Produção: Ana Capilé.
[DANÇA]
16h – Cabeção pelo mundo (SP)
Local: Comércio de Corumbá
Classificação: livre
Duração: 40 min
Sinopse: Esse personagem foi inspirado na tradição “Cabeçudos” da cidade de São Caetano de Odivelas (PA)
Ficha Técnica: Manipulação: Maria Eugenia Tita / Concepção Cênica: Antonio Nóbrega e Rosane Almeida / Artista Plástico: Sandro Roberto
[CIRCO]
16h30 – O Concerto da Lona Preta – Trupe da Lona Preta (SP)
Local: Jardim da Independência
Rua Frei Mariano c/ 13 de Junho
Classificação: Livre
Sinopse: O “Concerto da Lona Preta” é um espetáculo inspirado na tradição circense. Os palhaços Rabiola e Chico Remela reconstroem, de forma divertida, os símbolos do picadeiro, atualizando e dando novo vigor às clássicas cenas do circo tradicional e mambembe, nas picadilhas do imaginário.
Ficha Técnica: Direção: Sergio E Joel Carozzi / Elenco: Alexandre Matos, Henrique Alonso, Joel Carozzi, Sergio Carozzi e Wellington Bernado.
[CINEMA]
16h30 – O Kunumi e o Curupira
(MS, Animação, 3 min e 10 seg – 2022)
Local: Auditório do Sindicato Rural de Corumbá (R. Gen. Rondon, 1033 – Centro)
Sinopse: Um menino kaiowá passa pelo ritual do Kunumi Pepy. O Kunumi Pepy é a cerimônia que levará o menino kaiowá a tornar-se um homem. Esse fato acontece na frente da casa de reza, e o Nhanderu oferece o último gole de chicha ao menino e a continuação perfura o lábio inferior e introduz um enfeite labial feito de resina de árvore chamado Tembeta. Logo depois a mãe do menino se aproxima e lhe entrega uma lança. Ele entra na floresta e fica olhando os animais, se aproxima do rio e pesca um peixinho, escuta uns barulhos estranhos e sai correndo. Os dois sentem a presença um do outro entre movimentos bruscos no meio das folhas e árvores até que o menino dá de cara com o Curupira. O Curupira se aproxima ao menino paralisado, o cheira e observa, vê que na mão leva um peixe morto, mais percebe que ele está com fome e não pescou por diversão. Em um movimento brusco, o Curupira desaparece rapidamente. O kunumi fica em silêncio e um pouco confuso. Finalmente o peixinho está sendo assado nas chamas.
Ficha técnica: Direção produção e roteiro: Tatiana Varela Besteiro / Direção de Fotografia: Tatiana Varela e Fabricio Borges / Edição, colorização e finalização: Tatiana Varela Besteiro / Desenho de Som: Fabricio Borges / Concepção e criação dos cenários, dos personagens e do figurino: Tatiana Varela Besteiro.
[CINEMA]
16h40 – Campo Grande das Araras
(MS, Documentário, 27min e 30seg – 2021)
Local: Auditório do Sindicato Rural de Corumbá (R. Gen. Rondon, 1033 – Centro)
Sinopse: Mostra a presença das araras em Mato Grosso do Sul. O filme parte do Pantanal e retrata a migração das aves do meio rural para a cidade e a saga para sobreviverem em meio aos seres humanos. Um documentário diferente, que mostra o mundo sob o ponto de vista das aves, por meio de imagens de drones que simulam seus voos. A equipe acompanhou as aves durante um ano, para registrar o ciclo reprodutivo das aves e a relação dos homens com a presença delas.
Ficha Técnica: Direção: Lu bigattão Rios e Rosiney Bigattão / Roteiro: Rosiney Bigattão / Edição: Carlos Diehl / Assistente de edição: Claudinei Pecois / Produção: Mariângela Yule e Fernanda Kunzler / Diretor de fotografia: Alex Sanches Taveira / Imagens: Alex Sanches Taveira, Marcos Vinicius Santana, acervo Instituto Arara Azul, acervo TV Morena / Imagens de drone: Betinho Escalante e Gabriel Marchese / Assistente de câmera: Adenil Alves Oliveira / Contra Regra: Diego Lopes / Vinheta e designer gráfico: Venise Melo / Colorização – Marcio Armoa / Som direto e desenho de som: Marcelo Batista Davila / Música: Faiçal Khatib e Thiago Quevedo / Mixagem: Guilherme Gama / Pós-produção de áudio: DOPE.AUDIO / Equipamentos: Luís Andrade / Patrocínio: FMIC / SECTUR /PMCG
[TEATRO]
17h30 – A Fabulosa História do Guri-Árvore – Grupo Fulano di Tal (MS)
Local: Alameda Tamengo – Bairro Cervejaria (Em frente à Casa Massa Barro)
Classificação: Livre
Duração: 60 minutos
Sinopse: “A Fabulosa História do Guri-Árvore” é livremente inspirado na obra de Manoel de Barros e é uma celebração à infância e suas histórias. Os irmãos Palmiro e Abílio,cada um do seu jeitinho, relembram suas histórias no quintal de casa.
Ficha técnica: Direção, Produção e Sonoplastia: Marcelo Leite / Dramaturgia: Edner Gustavo e Manolo Schittcowisck / Elenco, Direção de Arte e Encenação: Douglas Moreira e Edner Gustavo / Maquiagem: Douglas Moreira / Música Original: Ewerton Goulart / Identidade Visual: Vini Ferreira / Fotografia e Filmagem: Vaca Azul
[CINEMA]
17h20 – Com a palavra o Poeta
(MS, Experimental, 28 min e 47 seg – 2022)
Local: Auditório do Sindicato Rural de Corumbá (R. Gen. Rondon, 1033 – Centro)
Sinopse: Vivemos atualmente um momento único em que muitas questões das mais diversas áreas se fizeram ecoar por todo o mundo. Entender quem somos, como nos relacionamos e como interagimos com o planeta nunca foi tão importante quanto agora. É nesses momentos também que a arte mostra sua força como um código capaz de romper as barreiras do tempo, nos lembrando de que temos muito a aprender com nossos mestres, por intermédio dos seus saberes e vivências. Emmanuel Marinho, nascido e criado em Dourados, nosso grande Poeta é um deles. Ele nos conduzirá pelos versos mágicos de seus poemas à uma reflexão sobre o momento histórico em que estamos passando.
Ficha Técnica: Direção Fabricio Borges / Direção de Fotografia Tatiana Varela / Poeta Emmanuel Marinho
[DANÇA]
18h – ADAF (Bolívia)
Local: Mirante do Porto Geral
Classificação: livre
Duração: 45 min
Sinopse: Os artistas da Academia de Danças Folclóricas ADAF da cidade de La Paz, nos dão os segredos desta província inca, o país dos aymaras, berço da divindade inca Pachamama. O seu repertório é a imagem deste país, cheio de cor e referências a forças míticas, onde se misturam ritos pré-colombianos e cristãos. Suas danças oferecem poesia e amor, fonte de conforto. Entre a diversidade oferecida por eles, você encontrará os famosos Caporales, espelho dos famosos carnavais, mas também a Diablada, uma das danças tradicionais mais coloridas e originais da Bolívia, que mistura sua música entre as forças do inferno e as forças dos anjos.
Ficha técnica: Bailarinos: Adrian Teofilo Loza Aguilar, Alcides Alejandro Fernandez Rossel, Alejandro Ian Via Lopera, Jose Carlos Daga Blanco, Pablo Ignacio Grandi Sardón, Rolando Anibal Fernandez Rossel, Camila Jemio Gordillo, Claudia Andrea Calle Laura, Fabiana Andariel Rojas Berdeja, Nayeli Michelle Jessica Medrano Uriarte, Noelia Peñaranda Angola, Silvia Rocio Sardón Orihuela / Músicos: Franz Grover Muñoz Singuri, Grover Elias Camacho Clahuana, Wilson David Mariscal Vargas, Wilson Grover Arana Barrios, Windsor Eduardo Bolaños Flores, Diretor General
Roberto Orlando Sardón Orihuela
19h – Cortejo com as Escolas de Samba de Corumbá
19h30 – Cerimônia de Abertura
[TEATRO]
19h15 – Das Cinzas Coração – Quimera Produções Artísticas (RS)
Local: Escola Estadual Dr. João Leite (Rua Cabral, 761 – Centro, Corumbá/MS)
Classificação: 12 anos
Duração: 45 minutos
Sinopse: “Das cinzas Coração” é uma comédia sobre desigualdade de gênero que junta o charme do cinema mudo a técnicas de palhaçaria para contar, com graça e sensibilidade, um dia qualquer na vida de Aurora, uma jovem cheia de habilidades subestimadas, sufocada entre desejos adormecidos com sua realidade oprimida.
Ficha técnica: Direção: Jéfferson Rachewsky /Elenco: Jéfferson Rachewsky e Letícia Paranhos / Jéfferson Rachewsky, Valquíria Cardoso e Letícia Paranhos / Trilha sonora: Dunia Elias // Concepção visual: e figurinos: Valquíria Cardoso / Coreografia: Alex Limberger e Valquíria Cardoso / Adereços: Diego Steffani e Valquíria Cardoso / Criação de luz: Oswaldo Perrenoud / Operação de luz: Daniel Fetter / Criação de vídeo Walter Diehl / Operação de vídeo: Luiz Manoel Oliveira e Walter Diehl / Fotos: Mauro Ramalho e Marcelo Diehl.
[MÚSICA]
20h30 – Palco Integração: Orquestra de Câmara do Pantanal (MS)
21h45 – Palco Integração: Michel Teló
Local: Praça Generoso Ponce
[MÚSICA]
23h30 – Palco Rio Paraguai: Jackeline Sanfoneira (MS)
00h40 – Palco Rio Paraguai: Sofia Viola (Argentina)
Local: Porto Geral
27 DE MAIO (SEXTA-FEIRA)
[CULTURA DE RUA]
Intervenção com Graffiti
Local: Centro de Corumbá
Sinopse: Graffiti coletivo idealizado e produzido pelos artistas de corumbá: Rude, Primo, Giu e Digo com a proposta de promover a integração entre arte urbana e patrimônio cultural local.
[ARTES VISUAIS]
Exposição – Ícones 100ANOS de 1922 com Luiz Carlos Fernandes (SP)
Local: Porto Geral
Sinopse: O premiado chargista Luiz Carlos Fernandes, paulista de Avaré, nascido em 1959, apresentará ao público do festival os ícones de 1922 com 10 caricaturas em grande dimensão produzidas pelo artista, com curadoria da gestora do núcleo de artes da FCMS, Marilena Grolli e todas estarão expostas na área externa no calçadão em frente ao MUHPAN. Dentre os prêmios do artista destacamos: Em 1997 ganhou o prêmio HQmix de “Melhor ilustração infantil” com a coleção do Castelo Rá-Tim-Bum e de “Melhor caricaturista do Brasil”em 2009. Acumulou mais de 70 prêmios, no Brasil e exterior, entre eles o World Press Cartoon.
[Música]
10h – Show Adilson Big (MS)
Local: Quebra Torto com Letras – Moinho Cultural
[CULTURA DE RUA]
11h – Intervenção de Rua
Local: R. Treze de Junho, 992 – Centro
Sinopse: A cultura de rua é aberta, pública, de todos para todos. É a cultura da ocupação dos espaços, da apropriação da cidade. É também a cultura do respeito e, acima de tudo, da resistência. Esta intervenção de rua é o palco destinado a levar ao público do festival o melhor da produção artística e ações socioculturais da cultura de rua de Corumbá com o Coletivo Cotidiano Difícil e Poetas do Morro.
Ficha Técnica: Coletivo Cotidiano Difícil: Formiga (dançarino), Bolinha (slammer e dançarino), JR (DJ) e Manha (dançarino); Coletivo Poetas do Morro: Big Jhow (Rapper), Enio CRX (Slammer e Rapper), Peligro (Audiovisual); Participação Especial: Larocca (MC e dançarino), Brenda (dançarina), TK (dançarina), Lorra (dançarina), Villas (dançarino), AC (MC) e Gaxpar (MC)
[CIRCO]
14h – O Concerto da Lona Preta – Trupe da Lona Preta (SP)
Local: Escola Municipal Dr. Cássio Leite de Barros
Rua Marechal Rondon, Qd. 09 Lt 13 – Nova Corumbá (Corumbá/MS)
Classificação: Livre
Duração: 50 minutos
Sinopse: O “Concerto da Lona Preta” é um espetáculo inspirado na tradição circense. Os palhaços Rabiola e Chico Remela reconstroem, de forma divertida, os símbolos do picadeiro, atualizando e dando novo vigor às clássicas cenas do circo tradicional e mambembe, nas picadilhas do imaginário.
Ficha Técnica: Direção: Sergio e Joel Carozzi / Elenco: Alexandre Matos, Henrique Alonso, Joel Carozzi, Sergio Carozzi e Wellington Bernado.
[CULTURA DE RUA]
15h30 – Intervenção de Rua
Local: R. Treze de Junho, 992 – Centro
Sinopse: A cultura de rua é aberta, pública, de todos para todos. É a cultura da ocupação dos espaços, da apropriação da cidade. É também a cultura do respeito e, acima de tudo, da resistência. Esta intervenção de rua é o palco destinado a levar ao público do festival o melhor da produção artística e ações socioculturais da cultura de rua de Corumbá com o Coletivo Cotidiano Difícil e Poetas do Morro.
Ficha Técnica: Coletivo Cotidiano Difícil: Formiga (dançarino), Bolinha (slammer e dançarino), JR (DJ) e Manha (dançarino); Coletivo Poetas do Morro: Big Jhow (Rapper), Enio CRX (Slammer e Rapper), Peligro (Audiovisual); Participação Especial: Larocca (MC e dançarino), Brenda (dançarina), TK (dançarina), Lorra (dançarina), Villas (dançarino), AC (MC) e Gaxpar (MC)
[CIRCO]
16h30 – O Homem Foca – Guga Morales (RJ)
Local: Jardim da Independência
Rua Frei Mariano c/ Rua 13 de junho)
Classificação: Livre
Duração: 50 minutos
Sinopse: Com mais de 15 anos de experiência, Guga Morales se especializou em malabarismo, equilibrismo e teatro de rua. Bufão e provocador, o artista já se apresentou em mais de 17 países e agora traz para o Festival América do Sul Pantanal “O Homem Foca”, um espetáculo divertido, cheio de improvisações, comicidade e muito jogo de cintura. Leve e surpreendente!
Ficha técnica: Guga Morales / Operação Técnica: Manu Montes
[CINEMA]
16h30 – Ruivaldo, O Homem que Salvou a Terra
(MS, Documentário, 45 min – 2021)
Sinopse: Acelerado pelo manejo incorreto de resíduos agrícolas, entre outros impactos da ação humana, o assoreamento dos rios é uma ameaça real à integridade do bioma pantaneiro. A região do rio Taquari vive uma tragédia ambiental, com grandes extensões de terra inutilizadas por inundação permanente ou erosão. O documentário desenha esse cenário a partir da fala e da luta de Ruivaldo Nery de Andrade, proprietário local que desenvolveu um sistema de diques artesanais para salvar sua terra e garantir a sobrevivência da família.
Ficha Técnica: Direção: Jorge Bodanzky / Codireção e fotos: João Farkas / Produção: Mônica Guimarães / Roteiro: Jorge Bodanzky e Bruna Callegari / Fotografia e Câmera: Jorge Bodanzky
[CINEMA]
17h – Encruzilhada de Estórias: Registro das Festividades Religiosas – Louvação Xangô
(MS, Documentário, 33 min e 47 seg – 2021)
Sinopse: Xangô é o Senhor da Justiça e o Orixá da Lei. Rege os domínios do fogo, raios e lavas de vulcão. Seu poder está também nas pedras, rochas e pedreiras. É o Orixá a quem se pede por justiça. No sincretismo, associou-se o Xangô das Pedreiras a São Jerônimo, aquele que amansa o leão e que tem o poder da escrita e o livro onde escreve na pedra suas leis e seus julgamentos. Protetor dos intelectuais, dos magistrados. O filme possui registros das louvações a esse orixá, bem como entrevistas com religiosos e devotos atuantes nos terreiros de Corumbá e Ladário. Além das celebrações, foi possível compilar diversos relatos de muita fé, com depoimentos emocionantes de alguns dos filhos de Xangô. Dessa vez, com o foco nas louvações e festas de Xangô. Ouvimos devotos, festeiros, religiosos e filhos desse orixá. Caô Cabecilê, meu Pai! Kâo Kabicilê Xangô!
Ficha Técnica: Criação, concepção e produção executiva: Thayná Cambará Beraldo / Pesquisa e roteiro: Thayná Cambará Beraldo e Professor Doutor Mario Teixeira de Sá Junior / Direção de Fotografia e Câmera: Leonardo Amaral e Thayná Cambará Beraldo / Montagem e Edição: Fora do Roteiro / Design Gráfico: Yuri Cambará Beraldo / Direção Espiritual: Seu Vigilante / Imagens de cedidas pelos parceiros: TV Educativa MS e Leão Filmes / Produção e Direção Geral: Bela Oyá RP & Produções.
[CIRCO]
17h – Tomate, puro tomate – Victor Ávalos – Palhaço Tomate (Argentina)
Local: Mirante de Puerto Suárez
Rua Bolívar, Puerto Suárez/Bolívia
Classificação: Livre
Duração: 60 minutos
Sinopse: Tomate, Puro Tomate é um show de Manipulação de Balões, Comédia, Magia e Malabarismo. De maneira original e divertida, o espetáculo tem a pretensão de fazer rir e ao mesmo tempo de nos fazer pensar em nossos problemas como sociedade, ora com momentos inocentes, ora com momentos ácidos.
Ficha técnica: Victor Ávalos (Palhaço Tomate) / Operação técnica: Anderson Lima
[CULTURA]
18h – Desafio da Pixta!
Local: Pista de Skate de Corumbá
Inscrições no Local / Final na Batalha do Porto / Premiação para os primeiros colocados
Sinopse: O “Desafio da Pixta!” é um Game Of Skate, uma disputa que surgiu como uma brincadeira e começou a crescer entre os praticantes da cultura skateboard. As regras são simples: Para a manobra ser validada o skate tem de cair com as quatro rodinhas no chão e o skatista com os dois pés sobre ele. São permitidas apenas manobras no solo. Não vale mãos no skate ou no chão e nem a mesma manobra duas vezes seguidas. Não há limite de tempo. O primeiro skatista tenta uma manobra, e se acertar os outros competidores tentam reproduzi-la. Se errarem, recebem a letra “S”, no segundo erro a letra “K”, seguindo assim a cada erro até que alguém complete a palavra “Skate” e seja eliminado do Game. Caso o primeiro participante erre, o seguinte realiza sua própria manobra e todos têm de repeti-la. O campeonato é de única eliminação, então o skatista avança na competição até perder uma disputa.
Produção: Black Drink e Original de Rua
[MÚSICA]
18h – Maringá Borgert (MS)
Local: Mirante de Puerto Suárez
Rua Bolívar, Puerto Suárez – Bolívia
[DANÇA]
18h30 – Planta do pé – Maria Eugenia (SP)
Local: – Mirante do Porto Geral
Classificação: livre
Duração: 50 min.
Sinopse: Por meio da dança, música e teatralidade o espetáculo Planta do Pé é um convite ao mergulho em nosso legado artístico. Fruto da fusão de ritmos tradicionais brasileiros como Frevo, Batuque e Caboclinho à referências artísticas contemporâneas, as cenas passeiam por figuras mascaradas, danças que narram histórias e ilustram sentimentos. Com delicadeza e informalidade o espetáculo compartilha com o público um pouco das infinitas possibilidades corporais e recreações artísticas que as manifestações populares brasileiras nos oferecem.
Ficha Técnica: Elenco: Maria Eugenia Almeida / Direção: Rosane Almeida / Preparação Corporal: Global Pilates / Coreografias: Maria Eugenia Almeida e Cia. Soma / Trilha Sonora: Antonio Nóbrega.
[ARTES VISUAIS]
18h30 – Palestra e vivência: Ícones 100 ANOS de 1922 com Luiz Carlos Fernandes (SP)
Local: IFMS, Campus Corumbá (Rua Pedro de Medeiros, Bairro Popular Velha, 941, no auditório)
Classificação: livre
Duração: 80 minutos
Sinopse: No auditório do campus o premiado artista Luiz Carlos Fernandes, paulista de Avaré, nascido em 1959, apresentará ao público do festival um bate papo com entrada livre onde o mesmo falará sobre suas experiências em jornais e como ilustrador de livros didáticos, também como escultor, o que ele pensa sobre a arte e proporcionará uma vivência nas técnicas de caricatura e seus processos artísticos.
[TEATRO]
18h30 – Uma moça da Cidade – Ubu Grupo de Artes Cênicas (MS)
Local: Praça Central do Conj. Cadiwéus
Esq. da Rua Ciríaco de Toledo c/ Alameda João Bosco Mota – Conj. Cadiwéus
Classificação: 10 anos
Duração: 60 minutos
Sinopse: “Ambrosina”, uma jovem do interior que se aventura na cidade grande em busca de seus sonhos, loucuras e amores. “Uma moça da cidade” reconstrói nuances charmosas da capital do antigo Mato Grosso das décadas de 50 e 60 e propõe uma reflexão sobre o feminino e o mundo em desenvolvimento.
Ficha técnica: Autoria, Dramaturgia, Direção, Direção de Arte, Encenação, Cenários, Luz, Som, Objetos, Adereços, Figurino e Maquiagem: Anderson Bosch // Elenco: Anderson Bosh, Douglas Moreira e Edner Gustavo // Produção Executiva e realização: Grupo UBU // Produção local: Douglas Moreira // Operação de Som: Douglas Caetano // Design Gráfico, foto e vídeo: Vaca Azul.
[DANÇA]
19h – Delírios – traços dançantes em Lídia Baís – Társila Bonelli (MS)
Local: Escola Estadual Leme do Prado (Ladário)
Travessa Simeão Ribas, 50 – Nova Aliança, Ladário/MS
Classificação: Livre
Tempo: 40 min
Sinopse: Espetáculo solo de Társila Bonelli que parte de suas vivências para melhor expressar a extraordinária artista Lídia Baís, e para tanto utiliza o que tem de mais sagrado, seu corpo, para traduzir através de um choque histórico o passado, Lídia Baís, e o presente, Társila Bonelli, que cria este intrigante espetáculo. “Delírios” são transposições dos movimentos corpóreos e impressões da bailarina sobre a obra e vida da pioneira artista sul-mato-grossense Lídia Baís, trazendo à tona toda sua religiosidade, conflitos e convicções vividos por Lídia, mostrando o quanto sua obra é atemporal.
Ficha técnica: Direção: João Rocha / Intérprete-criadora: Társila Bonelli / Produção: Antonio Júnior / Trilha sonora: Jonas Feliz / Iluminação: Cadu Modesto Fluhr e Jorge Nilson / Arte gráfica: Helton Pérez / Vaca Azul / Preparação corporal: Paulo Paim / Colaboração artística: Flavio Calixto e Junior de Oliveira / Figurino: Tércio Netto / Realização: Cia. Theastai de Artes Cênicas.
[TEATRO]
19h15 – LAUTARO “Uma viagem pelo delírio da vida” – Cia Los Pantolocos (Colômbia) e Teatro del Cielo (Equador)
Local: Corumbaense (Avenida General Rondon – S/N – Centro)
Sinopse: Numa cooperação entre as Companhias Los Pantolocos da Colômbia e Teatro del Cielo do Equador, através do Fundo de ajuda às artes cênicas Ibero-americanas (Iberescena 2021-2022), sob direção do equatoriano Martín Peña Vázquez, o coletivo conta uma vertiginosa jornada espiritual em direção às raízes dos nossos delírios humanos e existenciais. A grande batalha do “querer ser”, o “dever ser” e o “poder ser”; entre a busca da liberdade e as correntes da realidade, razão e medo, em meio a um mundo que tece fios que vão além das nossas vontades, manipulando nossos sonhos. Em cena, Lautaro, é um velho moribundo, malquisto por todos, porém, na iminência de sua morte, diversas personalidades da sociedade comparecem. Numa demonstração de afeto e cordialidade, se colocam como faustos herdeiros, na esperança de uma parcela de uma suposta fortuna.
Ficha técnica: Dramaturgia e direção: Martín Peña Vázquez (Teatro del Cielo) / Assistência de direção: Leidy Tatiana Muñoz Uribe / Elenco: Juan Carlos Ruíz Piedrahita, Ana María Muñoz Uribe, Juan Camilo Baena Durán, Juan Fernando Muñoz Uribe, Paola Andrea Aristizábal Gómez, Wiston Yesid Ceballos Palacio, Yureidy Andrea Andrade Bonilla, Danny Fabián Muñoz Uribe, Daniel Baena Durán, Natalia Ramírez Uribe / Produção executiva: Leidy Tatiana Muñoz Uribe / Assistência de produção: Paola Andrea Aristizábal Gómez / Figurinos e maquiagem: Ana María Muñoz Uribe, Paola Andrea Aristizábal Gómez / Cenografia: Juan Fernando Muñoz Uribe / Desenho de luz:: Martín Peña Vázquez, María José Mejía Toro / Criação musical: Marrtín Peña Vázquez / Intérpretes musicales: Martín Peña Vázquez, Danny Fabián Muñoz Uribe, Ana María Muñoz Uribe, Juan Fernando Muñoz Uribe, Wiston Yesid Ceballos Palacio / Gravaçãoe produção sonora: María José Mejía Toro / Som: Leidy Tatiana Muñoz Uribe.
[MÚSICA]
20h30 – Palco Integração: Vinil Moraes (MS)
21h45 – Palco Integração: Atitude 67 (MS)
Local: Praça Generoso Ponce
[MÚSICA]
23h30 – Palco Rio Paraguai: Begèt De Lucena (MS)
00h40 – Palco Rio Paraguai: Margareth Menezes (BA)
Local: Porto Geral
28 DE MAIO (SÁBADO)
[CULTURA DE RUA]
Intervenção com Graffiti
Local: Centro de Corumbá
Sinopse: Graffiti coletivo idealizado e produzido pelos artistas de corumbá: Rude, Primo, Giu e Digo com a proposta de promover a integração entre arte urbana e patrimônio cultural local.
[ARTES VISUAIS]
Exposição – Ícones 100ANOS de 1922 com Luiz Carlos Fernandes (SP)
Local: Porto Geral
Sinopse: O premiado chargista Luiz Carlos Fernandes, paulista de Avaré, nascido em 1959, apresentará ao público do festival os ícones de 1922 com 10 caricaturas em grande dimensão produzidas pelo artista, com curadoria da gestora do núcleo de artes da FCMS, Marilena Grolli e todas estarão expostas na área externa no calçadão em frente ao MUHPAN. Dentre os prêmios do artista destacamos: Em 1997 ganhou o prêmio HQmix de “Melhor ilustração infantil” com a coleção do Castelo Rá-Tim-Bum e de “Melhor caricaturista do Brasil”em 2009. Acumulou mais de 70 prêmios, no Brasil e exterior, entre eles o World Press Cartoon.
[MÚSICA]
10h – Show Urben (MS)
Local: Quebra Torto com Letras – Moinho Cultural
[CIRCO]
10h – O Grandiosos Mini Cirquim nas Arábias – Circo do Mato Grupo de Artes Cênicas (MS)
Local: Feira Central de Ladário
Praça Almirante Gastão Brasil (Rua ALM. Barroso com R. Riachuelo – Ladário/MS)
Classificação: Livre
Duração: 50 minutos
Sinopse: O espetáculo traz como ponto central o resgate de números tradicionais de circo através de uma perspectiva mais atual. Mesclando o teatro com técnicas circenses, busca em sua simplicidade, a grandiosidade e a magia de alguns números tradicionais da história do circo mundial, encantando e divertindo o público.
Ficha técnica: Elenco: Yago Garcia, Mauro Guimarães, Frank Salomão // Produtora: Laila Pulchério e Operadora de som // Fotografia e vídeo: Larissa Pulchério
[CULTURA DE RUA]
16h às 2h – Batalha do Porto
Local: Palco Rio Paraguai – Porto Geral
Sinopse: A cultura de rua é aberta, pública, de todos para todos. É a cultura da ocupação dos espaços, da apropriação da cidade. É também a cultura do respeito e, acima de tudo, da resistência. A Batalha do Porto é o palco destinado a levar ao público do Festival o melhor da produção artística da cultura de rua de Mato Grosso do Sul. Nesta edição curtam as grandes Batalhas de All Style e de MCs com premiação em dinheiro, final do Desafio da Pixta! (Game of Skate), DJ JR nas pick-ups, shows com Lili Black (Campo Grande), 210 Records (Corumbá), RCR (Campo Grande e Marcelo D2 (Rio de Janeiro). (ESCOLINHA DE SKATE, SÓ CHEGAR!)
JURADOS ALLSTYLLE:
Victor Pereira (Killa Kingz / Três Lagoas)
Chock (Welove 2 Rock / Dourados)
Formiga (USC/Corumbá)
JURADOS MC’s:
Manw
Miliano
Lili Black
PRODUÇÃO: CEO – Enio Crx, Produção – Ac, Produção – Manha, Produção – Formiga, Audiovisual – Peligro Prod e Bola 8 prod , Fotografia – Bolinha, Produção de Artes visuais – Digo e Giu, Mídias sociais – Diana Souza
[DANÇA]
15h – Deriva – Plataforme-se (MS)
Local: Jardim da Independência (Rua Frei Mariano c/ Rua 13 de junho)
Classificação: livre
Duração: 35 min
Sinopse: O espetáculo-intervenção DERIVA – parte integrante do projeto PLATAFORME-SE – vivencia o espaço da urbe e reconhece com ludicidade esse lugar de fala transeunte. 2 intérpretes criador@s: peregrin@s conterrâne@s – movimentando-se ora em sincronia, ora não; ora livres, ora sob comandos. Os intérpretes-criadores delimitam superfícies na amplidão do pensar contemporâneo. Sugerem interatividade com ironia e dialogam sobre o sufocamento das ideias com paixão. Sentidos que se chocam e se conectam nesse emaranhado de possibilidades que é a cidade humana e o humano cidade.
Ficha técnica: Concepção e direção: Ralfer Campagna / Intérpretes criadores: Jackeline Mourão e Ralfer Campagna / Orientação coreográfica: Vanilton Lakka / Figurino: Herbert Correa e Ralfer Campagna / Confecção figurino: Jane Rosa / Texto: Maíra Espíndola / Produção: Reginaldo Borges
[DANÇA]
16h – Cabeção pelo mundo – Maria Eugenia (SP)
Local: Coliseo Juan Evo Morales Aima (Puerto Quijarro/Bolívia)
Classificação: livre
Duração: 40 min
Sinopse: Esse personagem foi inspirado na tradição “Cabeçudos” da cidade de São Caetano de Odivelas (PA).
Ficha Técnica: Manipulação: Maria Eugenia Tita / Concepção Cênica: Antonio Nóbrega e Rosane Almeida / Artista Plástico: Sandro Roberto
[CIRCO]
16h30 – Tradicional Pocket Show – Circo Le Chapeau (MS)
Local: Jardim da Independência (Rua Frei Mariano c/ Rua 13 de junho)
Classificação: Livre
Duração: 50 minutos
Sinopse: Inspirado nos “Circos tradicionais” brasileiros, em que o artista desempenha vários papéis dentro de um mesmo espetáculo, Tradicional Pocket Show encanta o público com uma linguagem simples e direta.
Ficha técnica: Concepção e direção: Junior De Oliveira / Elenco: Junior De Oliveira, João Rocha e Társila Bonelli / Operador de som: João Dias / Produção Executiva: Sucata Cultura.
[CINEMA]
16h30 – Banho de São João
(MS, Documentário, 38 min e 57 seg )
Sinopse: O Banho de São João é uma festa de fé e devoção. Acontece há mais de 100 anos nas cidades de Corumbá e Ladário situadas no pantanal de Mato Grosso do Sul. O que mais caracteriza esses festejos na região é o ritual de dar banho no santo no Rio Paraguai: os devotos levam em processo suas imagens para o batismo simbólico nas águas do rio. A festa acontece no dia 23 de junho, véspera de São João, quando a água do rio adquire propriedades mágicas. Este filme faz parte do processo de registro do Banho de São João de Corumbá e Ladário (MS): subsídios para registro como Patrimônio Cultural Imaterial Brasileiro.
Ficha Técnica: Realização: Iphan / Coordenação do Projeto: Alvaro Banducci Júnior / Direção e Roteiro: Elis Regina Nogueira / Produção e Roteiro: Luciana Scanoni
[CINEMA]
17h – Fujona – Em busca da liberdade
(MS, Documentário, 22 min e 41 seg – 2018)
Local: Auditório do Sindicato Rural de Corumbá (R. Gen. Rondon, 1033 – Centro)
Sinopse: Aborda o espaço destinado aos animais silvestres com a expansão das atividades humanas em seus territórios. O filme conta a história do filhote de onça pintada que fugiu duas vezes do Centro de Reabilitação de Animais Silvestres de Campo Grande/MS, foi capturada e depois solta na natureza. O curta reproduz toda trajetória sob o ponto de vista da onça, levando o público a acompanhar os seus sentimentos e sua busca pelo seu habitat natural.
Ficha Técnica: Direção e roteiro: Lu Bigatão Rios / Co-roteirista – Rosiney Bigatão / Assistente de direção – Carlos Diehl / Direção de fotografia e cinegrafia – Fabricio Borges e Tatiana Varela / Produção – Fernanda Kunzler e Claudiney Pecois / Som direto, trilha e pós-produção de áudio -EDOPE Áudio / Design, Edição – Carlos Diehl e Rosiney Bigatão / Colorização e vinhetas – Tatiana Varela / Design gráfico Venise Pascoal de Melo / Fotografia – Marcelo Oliveira.
[CINEMA]
17h30 – @ana
(MS, Ficção, 12 min e 42 seg – 2020)
Local: Auditório do Sindicato Rural de Corumbá (R. Gen. Rondon, 1033 – Centro)
Sinopse: Ana é uma garota ambiciosa que encontrou nas redes sociais um jeito de ganhar a vida. Para conseguir sucesso e reconhecimento, ela planeja fazer uma transmissão ao vivo de um sequestro forjado, mas é claro que as coisas não vão como planejado. Ou vão?
Ficha Técnica: Uma produção Marshmelo Filmes, um filme de Pedro Melo “@ana” /
Direção de Produção: Aniela Paes / Direção de Fotografia: Deivison Pedrê / Figurinos: Gugliatto / Maquiagem e Cabelo: Thailize Veiga / Assistente de direção: Matheus Alexandre / Gaffer: Victor Hugo Sandim / Som direto: Rodrigo Felix / Música: Fábio Adames e Victor Winkler / Elenco – Ana: Rayra Calin, Pai: Fernando Lopes, Tiago: Samir Castro, Junior: Bruno Roque, Rô: Ligia Prieto / Figuração: Cláudio Avelino e Jessica Martinez / Making Of: Iohan Fagundes, Paulo Henrique, Felipe Ormond e Victor Hugo Sandim
[CINEMA]
17h45 Copa 181
(MS, Ficção, 1h e 20min – 2017)
Local: Auditório do Sindicato Rural de Corumbá (R. Gen. Rondon, 1033 – Centro)
Sinopse: Taná (Carlos Takeshi) vive com a esposa Eros (Simone Mazzer) em Copacabana, no Rio de Janeiro. Enquanto ele trabalha numa pequena loja de materiais de construção, ela dedica-se à carreira de cantora de ópera. Entretanto, a monótona rotina do casal é afetada pela sauna gay Copa 181, uma espécie submundo secreto onde trabalha a travesti Kika (Silvero Pereira).
Ficha Técnica: Elenco Carlos Takeshi, Simone Mazzer, Silvero Pereira, Caetano O’Maihlan, Fernanda Boechat, Gabriel Canella, Higor Campagnaro, Otto Jr., Sérgio Coelho e Paulo Giannini / Direção e roteiro Dannon Lacerda / 1° Assistente de direção Afonso Presto de Sousa / 2° Assistente de direção Ana Rios / Direção de fotografia Tiago Scorza / Desenho de arte Clarice Van Rybroek e Mariana Valente / Som direto Marcos Padilha / Montagem Duda Nísio e Fernanda Teixeira / Desenho de som Bernardo Uzeda / Trilha musical Marcelo H / Direção de produção Marina Trindade / Produção-executiva Dannon Lacerda / Produção Cabaré Filmes
[CIRCO]
17h – Tomate, puro tomate – Victor Ávalos – Palhaço Tomate (Argentina)
Local: Coliseo Juan Evo Morales Aima (Puerto Quijarro/Bolívia)
Classificação: Livre
Duração: 60 minutos
Sinopse: Tomate, Puro Tomate é um show de Manipulação de Balões, Comédia, Magia e Malabarismo. De maneira original e divertida, o espetáculo tem a pretensão de fazer rir e ao mesmo tempo de nos fazer pensar em nossos problemas como sociedade, ora com momentos inocentes, ora com momentos ácidos.
[MÚSICA]
19h – SoulRa (MS)
Local: Coliseo Juan Evo Morales Aima (Puerto Quijarro/Bolívia)
[TEATRO]
18h – Casatória c’a Defunta – Cia Pão Doce (RN)
Local: Praça da República [em frente ao ILA] (Rua Antônio Maria Coelho c/ Rua Delamare)
Classificação: Livre
Duração: 50 minutos
Sinopse: A Casatória c’a Defunta, conta de modo lúdico e divertido as peripécias de quem já partiu desta vida para uma melhor e dos que ainda respiram por esses ares. Cinco atores em “pés-de-banco” (releitura da perna de pau com banquinhos de madeira) contam a história do medroso Afrânio, que está prestes a casar-se com a romântica Maria Flor, mas acidentalmente casa-se com a fantasmagórica Moça de Branco, que o leva para o seu mundo. Lá, o jovem fará valorosos amigos e aprenderá uma grande lição, porém está disposto à não desistir do seu amor verdadeiro, mesmo que isto lhe custe a própria vida.
Ficha técnica: DIREÇÃO: Marcos Leonardo / Elenco: Mônica Danuta, Paulo Lima, Raull Araújo, Ligia Kiss, Diogo Rocha / Dramaturgia e Concepção e direção musical: Romero Oliveira / Cenografia e figurinos: Marcos Leonardo / Bancos: Evanilson / Produção, Máscaras, e Maquiagem: Cia. Pão Doce de Teatro Bonecos: Cia Pão Doce e Edgley Almeida / Iluminação: Paulo Lima / Fotografias do espetáculo: George Vale
[CIRCO]
18h30 – Circo Fubanguinho – Trupe da Lona Preta (SP)
Local: Praça do Nova Corumbá (Rua Paraíba c/ Rua Ciríaco de Toledo)
Classificação: Livre
Duração: 50 minutos
Sinopse: A peça conta a história de dois palhaços que foram expulsos do picadeiro e demitidos da trupe pelo dono do circo. Desde então, tentam reconquistar seus empregos de todas as maneiras possíveis. De forma humorada, o espetáculo apresenta a contradição entre o dono do circo, que se apresenta como a ordem e eficiência, e os funcionários, apresentados como símbolos da marginalidade, ineficiência e improdutividade.
Ficha técnica: Direção: Sergio E Joel Carozzi / Elenco: Alexandre Matos, Henrique Alonso, Joel Carozzi, Sergio Carozzi e Wellington Bernado.
[DANÇA]
19h – Lost and found – Cia. Danza Bethania Joaquinho (Paraguai)
Local: Corumbaense (Avenida General Rondon, S/N – Centro)
Classificação: Livre
Duração: 10 minutos
Sinopse: ‘’Lost and found’’ trata do medo de sair do país de origem para buscar novas oportunidades no extrangeiro. Ser migrante, artista e enfrentar os conflitos das adaptações para sobreviver e crescer em uma nova cultura.
Ficha técnica: Coreógrafa: Bethania Joaquinho / Bailarina: Nastia Goiburu / Música: La Catedral – Agustín Barrios ”Mangoré”
19h15 – Presença na ausência – Balé de Niterói (RJ)
Local: Corumbaense (Avenida General Rondon, S/N – Centro)
Classificação: livre
Duração: 45 min
Sinopse: A Companhia de Ballet da Cidade de Niterói apresenta seu novo trabalho, Presenças na Ausência, uma criação da coreógrafa carioca Esther Weitzman. A composição trata de um olhar reflexivo e coreográfico sobre o ciclo do Modernismo que teve sua trajetória marcada pela Semana de Arte Moderna de 1922 , que comemoramos seu centenário. Através do movimento atravessado pelos acontecimentos da atual história brasileira e o nosso passado recente, os bailarinos tecem seus gestos e suas relações espaço-temporais no âmbito da cena e além. Dançam a inquietude e as incertezas pertinentes à contemporaneidade, expondo no corpo as marcas e as memórias de um Brasil cheio de matizes.
Ficha técnica: Concepção, Coreografia e Direção: Esther Weitzman / Bailarinos-Criadores: Alex Senna, Bruna Lopes, Carol Martins, Diego Cruz, Gilson Paixão, Isa Kokay, Jeanete Guenka, João Correia,Mariana Mesquita,Mirna Nijs e Robson Schmoeller / Músicos-Criadores: André Aroeira e André Bitto / Assistente e Ensaiadora: Fabricia Ribeiro / Colaboração Artística: Fabiana Nunes / Concepção de Figurino: Jonathan Carvalheira / Colaboração no Vestuário: Esther Weitzman e João Correia / Designer de Luz: Paulo Cesar Medeiros / Fotografia: Sabrina Paz e Luiz Kerche / Projeto Gráfico: Karla Kalife
[MÚSICA]
20h30 – Palco Integração: Evelyn Lechuga (MS)
21h45 – Palco Integração: Ruben Rada (Uruguai)
Local: Praça Generoso Ponce
[MÚSICA]
23h30 – Palco Rio Paraguai: RCR (MS)
00h40 – Palco Rio Paraguai: Marcelo D2 (RJ)
Local: Porto Geral
29 DE MAIO (DOMINGO)
[CULTURA DE RUA]
Intervenção com Graffiti
Local: Centro de Corumbá
Sinopse: Graffiti coletivo idealizado e produzido pelos artistas de corumbá: Rude, Primo, Giu e Digo com a proposta de promover a integração entre arte urbana e patrimônio cultural local.
[ARTES VISUAIS]
Exposição – Ícones 100ANOS de 1922 com Luiz Carlos Fernandes (SP)
Local: Porto Geral
Sinopse: O premiado chargista Luiz Carlos Fernandes, paulista de Avaré, nascido em 1959, apresentará ao público do festival os ícones de 1922 com 10 caricaturas em grande dimensão produzidas pelo artista, com curadoria da gestora do núcleo de artes da FCMS, Marilena Grolli e todas estarão expostas na área externa no calçadão em frente ao MUHPAN. Dentre os prêmios do artista destacamos: Em 1997 ganhou o prêmio HQmix de “Melhor ilustração infantil” com a coleção do Castelo Rá-Tim-Bum e de “Melhor caricaturista do Brasil”em 2009. Acumulou mais de 70 prêmios, no Brasil e exterior, entre eles o World Press Cartoon.
[DANÇA]
9h – Cabeção pelo mundo – Maria Eugenia (SP)
Local: Feira Livre (Rua Ladário c/ Rua General Rondon)
Classificação: livre
Duração: 40 min
Sinopse: Esse personagem foi inspirado na tradição “Cabeçudos” da cidade de São Caetano de Odivelas (PA).
Ficha Técnica: Manipulação: Maria Eugenia Tita / Concepção Cênica: Antonio Nóbrega e Rosane Almeida / Artista Plástico: Sandro Roberto
[CIRCO]
10h – Circo Fubanguinho – Trupe da Lona Preta (SP)
Local: Feira Livre (Rua Ladário c/ Rua General Rondon)
Classificação: Livre
Duração: 50 minutos
Sinopse: A peça conta a história de dois palhaços que foram expulsos do picadeiro e demitidos da trupe pelo dono do circo. Desde então, tentam reconquistar seus empregos de todas as maneiras possíveis. De forma humorada, o espetáculo apresenta a contradição entre o dono do circo, que se apresenta como a ordem e eficiência, e os funcionários, apresentados como símbolos da marginalidade, ineficiência e improdutividade.
Ficha técnica: Direção: Sergio e Joel Carozzi / Elenco: Alexandre Matos, Henrique Alonso, Joel Carozzi, Sergio Carozzi e Wellington Bernado.
[LGBTQIA+]
14h às 20h30 – Território Performático: Sarau LGBTQIA+
Local: Muphan e Palco Rio Paraguai (Porto Geral)
Sinopse: Espaço destinado a valorização das artes produzidas pela comunidade LGBTQIA+ que inspiram e deslumbram por transparecer a liberdade, o valor histórico e social dessas expressões artísticas que transcendem a performance e o palco, tornando-se capazes de questionar o funcionamento do mundo e a maneira como os gêneros são encarados pela sociedade. Provocando o público a refletir sobre o lúdico, suas emoções, sensações e ao mesmo tempo debater política. Discotecagem, Música, Slam, Performances, Arte Circense, Amor, Brilho, Paz, Harmonia e Muita Resistência fazem parte dessa programação, confira:
[Coletivo de Arte e Cultura LGBTQIA+]
Drag Queens: Thaila Andreaze , Val Araújo e bailarinos, Danielle Oliveira, Rhay, Jackeline Pazoline e Jonateia / Dança: Grupo URBER e Kiara / Música: Malunga’Z , As Meninas do Pagode e DJ Leandro Novaes / Circo: Luis Flores / Produção Geral: Marcio kalango e Giovanno Morrone
[Slam]
Aline Rios (Raah Conde), Melissa Rondon, Afro Queer e Isa Ramos (MS)
[Performance]
Estamos em Obra – Adovale Dias e Klarissa Faye (PE)
House Hands Up (MS)
[Música]
Show Jessica Caitano e Chico Correa (PE)
Show Monobloco (RJ)
[CIRCO]
16h30 – Tomate, puro tomate – Victor Ávalos – Palhaço Tomate (Argentina)
Local: Jardim da Independência (Rua Frei Mariano c/ Rua 13 de junho)
Classificação: Livre
Duração: 60 minutos
Sinopse: Tomate, Puro Tomate é um show de Manipulação de Balões, Comédia, Magia e Malabarismo. De maneira original e divertida, o espetáculo tem a pretensão de fazer rir e ao mesmo tempo de nos fazer pensar em nossos problemas como sociedade, ora com momentos inocentes, ora com momentos ácidos.
[TEATRO]
17h – Revolução – Teatral Grupo de Risco (MS)
Local: Praça do Conjunto SEAC
Rua Projetada c/ Rua 17 de março c/ Rua Frederico Aranda (Ladário/MS)
Classificação: Livre
Duração: 50 minutos
Sinopse: Um operário que busca melhoria de salário e ao conseguir é despedido de seu emprego. Zequinha Tapioca, também operário, tenta organizar uma revolução e se torna um dos candidatos à presidência da república. No país, é ano eleitoral. Conchavos políticos e midiáticos são travados enquanto José da Silva e sua mulher tentam sobreviver e alimentar 11 crianças. Disputa de poder, miséria e ganância, o retrato desastroso de uma pátria combalida e conspurcada.
Ficha técnica: Direção: Coletiva – Teatral Grupo de Risco / Produção: Coletiva / Elenco: Fábio Umeda, Ewerton Goulart, Fernanda Kunzler e Yago Garcia / Contra-regra: João Bosco Echeverria / Cenário: Márcia Gomes / Adereços e Figurinos: O grupo / Arte visual / Fotos: Helton Perez – Vaca Azul / Texto original: Augusto Boal adaptado pelo Teatral Grupo de Risco.
[MÚSICA]
18h – Palco Ladário: Lulu Mello (MS)
19h – Palco Ladário: RT Banda Show (MS)
Local: Local: Praça do Conjunto SEAC
Rua Projetada c/ Rua 17 de março c/ Rua Frederico Aranda (Ladário/MS)
[CIRCO]
18h – Bebê a Bordo – Grupo Flor e Espinho (MS)
Local: Praça CEU (Rua Mal. Deodoro, nº 2185 – Popular Nova, Corumbá)
Classificação: Livre
Duração: 60 minutos
Sinopse: Um Palhaço andarilho, num dia qualquer, encontra algo inesperado numa lata de lixo. Confuso entre ficar ou fugir, o que se dá a partir deste encontro é uma história com ações comoventes, cujo sentido de cuidado, sensibilidade e afetividade são estabelecidos numa narrativa que coloca o riso numa dramaturgia reflexiva e emotiva sem perder a característica da palhaçaria.
Ficha técnica: Roteiro: João Lima / Atuação: Anderson Lima / Som: Wesley IP / Técnico de Som: Ewerton Goulart / Produção: Carol Garcia / Cenário: Flor e Espinho Teatro
[DANÇA]
19h – Lost and found – Cia. Danza Bethania Joaquinho (Paraguai)
Local: Corumbaense (Avenida General Rondon, S/N – Centro)
Classificação: Livre
Duração: 10 minutos
Sinopse: ‘’Lost and found’’ trata do medo de sair do país de origem para buscar novas oportunidades no extrangeiro. Ser migrante, artista e enfrentar os conflitos das adaptações para sobreviver e crescer em uma nova cultura.
Ficha técnica: Coreógrafa: Bethania Joaquinho / Bailarina: Nastia Goiburu / Música: La Catedral – Agustín Barrios ”Mangoré”
19h15 – Silêncio Branco – Ginga Cia de dança (MS)
Classificação: Livre
Duração: 50 minutos
Local: Corumbaense (Avenida General Rondon, S/N – Centro)
Sinopse: Silêncio Branco, o espetáculo que marca os 35 anos da Companhia coloca em cena o feminicídio e outras formas de violência impostas ao universo feminino. “Silêncio Branco”, trata de um tema social tão difícil quanto urgente: a violência contra a mulher.
Ficha técnica: Direção Geral: Chico Neller / Pesquisa: Gilbas Piva Junior / Concepção Cênica: Chico Neller / Colaboração Cênica: Diógenes Pivatto e Gilbas Piva Junior / Preparação Cênica: Arce Correia / Ensaiador: Paulo Paim / Psicóloga: Lucimeire Freitas / Desenho e Operação de Luz: Espedito di Montebranco / Figurinos Concepção e Execução: Jane Rosa/Clicya Nuccia / Trilha Sonora e Mixagem: Marcos Mendes / Técnico de Som: Evandro Dias / Assessoria de Imprensa: Contexto Mídia / Designer Gráfico e Social Media: Ederson Almeida / Fotografia e vídeo: Helton Perez / Textos: Cândida Cristina C F Magalhães e Ederson Almeida / Produção: Ginga Cia de Dança / Elenco: Ana Carolina Brindarolli, Brendon Feitosa, Diógenes Pivatto, Frantielly Icassatt, Maria Fernanda Figueiró, Patrícia Signoretti e Tanara Maciel.
[MÚSICA]
20h30 – Palco Integração: Juci Ibanez (MS)
21h45 – Palco Integração: Mart’nália (RJ)
Local: Praça Generoso Ponce
[MÚSICA]
23h30 – Palco Rio Paraguai: Muchileiros (MS)
00h40 – Palco Rio Paraguai: Hermanos Irmãos e convidados (MS): Carmen Monges (Paraguai) e Ruben Goldin (Argentina), Moinho Cultural (MS)
Local: Porto Geral
FICHA TÉCNICA
GERÊNCIA DE DIFUSÃO CULTURAL
Soraia Aparecida Ferreira
Coordenação Geral
Sidinéia Beltrani
Administrativo
Jane Dias
Administrativo
AUDIOVISUAL, CULTURA DE RUA E LGBTQIA+
Lidiane Lima
Coordenação de Produção e Curadoria
Mariana Rojas
Produção
Pedro Alvarenga
Assistente de Produção
Jéssica Cândido
Assistente de Produção
Junior Silva
Assistente de Produção
Kauê Ferreira
Receptivo
Genilson da Silva
Assistente de Produção, Cenotécnico de Motorista
Lucas Pakato
Roadie
Ulisver Silva
Curadoria dos filmes regionais
Fabiana Fernandes
Curadoria dos filmes regionais
Frederico de Almeida Campos
Curadoria dos filmes regionais
MÚSICA
Vitor Maia
Coordenação de Produção e Curadoria
Alberto Abdallah
Produtor executivo
Guga Borba
Diretor técnico do Palco Integração
Júnior Veasey
Diretor técnico do Palco Rio Paraguai
Rafael Teixeira
Roadie
Leandro Caminha
Receptivo
Kelly Lopes
Receptivo
Filipe Martins
Receptivo
Demétrius Hernandes
Curadoria dos artistas regionais
Danilo Nuha
Curadoria dos artistas regionais
DANÇA
Franciella Cavalheri
Coordenadora de Produção e Curadoria
Julia Aissa
Assistente de Produção
Kelly Queiroz
Assistente de Produção
Allan Rassan
Assistente de Produção
Ademar Luz
Assistente de Produção
Sérgio Galvão
Iluminador cênico
TEATRO E CIRCO
Marcio Veiga
Coordenação de Produção e Curadoria
Luciana Kreutzer
Coordenação de Produção e Curadoria
Gyslaine Tlaes
Produção
Salim Haqzan
Produção
Sirlei Sanches de Lima
Técnico de Som e Luz
Stepheen Baylon Abrego
Técnico de Som e Luz
Carol Dibere Anna
Assistentes de Produção
Crisley Lima
Assistentes de Produção
Luciana Zlata
Assistentes de Produção
Panmela Souza
Assistentes de Produção
Waldir Dornelles
Assistentes de Produção
Tom Atagiba
Assistentes de Produção
Pureza Barbosa Coutinho
Receptivo de Teatro e Circo
Lia de Almeida
Curadoria artistas regionais de teatro, circo e dança
Aleksandra Batista Branca
Curadoria artistas regionais de teatro, circo e dança
Salim Haqzan
Curadoria artistas regionais de teatro, circo e dança
ARTES VISUAIS
Marilena Grolli
Coordenadora de Produção e Curadoria
Wladimir Molina
Assistente de Produção